《“巨人”辈出——文艺复兴美术》教学设计

《“巨人”辈出——文艺复兴美术》教学设计

作为一名教师，常常要写一份优秀的教学设计，教学设计是把教学原理转化为教学材料和教学活动的计划。写教学设计需要注意哪些格式呢？下面是小编整理的《“巨人”辈出——文艺复兴美术》教学设计，希望能够帮助到大家。

一、教学目标

1.了解文艺复兴时期美术作品的种类、题材、造型技法、艺术风格，体悟文艺复兴时期美术作品的艺术魅力。

2.通过欣赏与相互探讨，加深对文艺复兴三杰对西方艺术所作出的贡献，掌握对于西方美术作品的鉴赏方法，提高学生对美术作品的欣赏能力。

3.学习艺术巨匠勤奋的创作精神，从文艺复兴作品中所反映的人文精神，理解和感悟人本主义理念的意义。

二、教学重点、难点

重点：通过对达芬奇绘画作品的欣赏，了解文艺复兴时期艺术的风格特点和造型特点。

难点：文艺复兴时期的性质和历史意义。

三、教学方法

讲述法、引导探究法、欣赏、启发、讨论等。

四、教学准备

多媒体课件。

五、教学过程

环节一：激发兴趣，导入新课

教师播放电影片段《达芬奇密码》中对《最后的晚餐》的分析视频，在学生已有的认知水平之上，提出问题：这是谁的作品?出卖耶稣的门徒是哪一个?激发学生的探索兴趣。

由此引出课题(板书)《“巨人”辈出——文艺复兴美术》。

环节二：拓宽思维，直观感知

1.教师继续展示《最后的晚餐》。

提问一：这是什么时期的作品?你们是如何看出来的?

学生各抒己见，教师简单小结文艺复兴艺术的特色。

提问二：除了达芬奇，这一时期代表人物还有谁，有什么艺术主张?对画家进行介绍，学生回答教师小结，文艺复兴时期，三杰：达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔。

2.教师播放《蒙娜丽莎》，引导学生欣赏。

提问三：作品中描绘了什么?有什么特别之处?(优美的风景、端庄的女子等)

环节三：循循善诱，具体分析

提问四：给你什么样的感受?那个神秘的微笑又代表了什么?发挥学生的想象，整体的`感知，畅所欲言。(提示学生从构图、明暗及画中人物的外貌特征、精神气质以及色调等方面去分析。)

教师根据学生回答，简要总结。(正面胸像构图;眼睛等五官和手部刻画细腻，体现人文精神等)

提问五：你觉得背景和人物色调和谐么?为什么?你喜欢这幅作品么?

学生同桌两人一组讨论，教师引出“渐隐法”的运用，并简要讲述作者表达情感。

环节四：巩固新知，实践展评

1.教师展示两组作品，分别是拉斐尔的《椅中圣母》与中世纪的圣母像作品，与米开朗基罗的《大卫》和早期雕塑家多纳泰罗的《大卫》进行对比。并提出问题：运用所学知识，任选一组，谈谈它们艺术特色的不同之处。

学生小组讨论，引导学生从造型、构图、色调等方面分析。

2.以小组演讲赛的形式，各组选一个代表，进行演讲，同学之间自评、互评，教师从赏析角度、语言表达等方面进行评述，以鼓励为主，并引导学生找到发展方向。

环节五：回忆重点，小结作业

1.师生共同回顾文艺复兴三杰各自的成就以及艺术特色。

2.教师设疑并布置作业：那时候的油画材料和我们现在的一样么?那么是谁被称为“色彩的发明者”?引导学生搜集资料并作出总结谈谈自己的感受和想法。

六、板书设计